Paleta
Simona de Bovoar - O slikarstvu Pola Klea
U toku zime između 69. i 70, dugo sam u više navrata posećivala Kleovu izložbu. Već sam u Parizu videla izložbe njegovih dela, pored ostalih onu održanu u februaru 1948; u Bazelu i u drugim muzejima, zastajala sam pred njegovim platnima. Već sam ga smatrala najvećim od svih modernih slikara. Nisam zbog toga bila manje zasenjena. Kod njega je slikarstvo pre svega boja: “Boja i ja smo jedno. Ja sam slikar!“ rekao je jednog dana poletno.
Vinsent van Gog - Mlada seljanka sa slamnatim šeširom
Sliku Mlada seljanka sa slamnatim šeširom poznatu i po nazivima Mlada seljanka sa slamnatim šeširom sedi u žitnom polju i Seljanka u pozadini žitnog polja, svojevrsnu odu seoskom životu Vinsent van Gog je naslikao 1890. godine. Ova slika takođe ilustruje njegov afinitet prema humanizmu prikazivanjem pojedinaca u njihovoj posebnosti lišenoj društvenih statusa ili klasa. Van Gog je nastavio da slika nekoliko verzija ove slike. Slika se danas nalazi u privatnoj kolekciji.
Pol Oster - O slici Spavaća soba u Arlu Vinsenta van Goga
U Van Gogovom muzeju u Amsterdamu (decembar, 1979) ispred slike “Spavaća soba“, dovršene u Arlu, oktobra 1888. godine.
Van Gog svom bratu: “Ovog puta, reč je jednostavno o mojoj spavaćoj sobi... Gledanje te slike trebalo bi da predstavlja odmor za mozak, ili pre za imaginaciju...
Edvard Munk - Prolećno oranje
U godinama nakon boravka u bolnici, Edvard Munk je napustio svoj noćni život pun preteranog opijanja i posvetio godine svojoj umetnosti. 1916. godine kupio je seosko imanje Ekeli nedaleko od Osla, gde je živeo do svoje smrti 1944. godine. Zeleno okruženje sa farmerima na poslu, konjima i poljima brzo je iznedrilo niz motiva koji su bili ključni za Munkov rad u ovom periodu. Ova nova inspiracija je okrenula njegovu umetnost u potpuno novom pravcu, u kome se slavi život i rad, a ne anksioznost i gubitak. Slika Prolećno oranje iz 1918. godine je tipičan primer sa motivom životinja koje rade na farmi. Danas se ova slika nalazi u muzeju Munk u Oslu.
Đorđone - Portret mlade žene
Slika Portret mlade žene poznata kao Laura i Portret mlade neveste označava Đorđoneovo napuštanje stila Đovanija Belinija i prelazak na stil Leonarda da Vinčija. Natpis na poleđini slike, prihvaćen još od početka XVI veka, identifikuje Đorđonea kao slikara i navodi datum, što je čini jedinim njegovim radom koji ima pouzdan datum. U prevodu sa italijanskog jezika stoji: “(...) 1. juna 1506. godine, ovo je stvoreno rukom majstora Đorđa da Kastelfranka, kolege majstora Vinčenca Katene, na podsticaj gospodina Đakoma.“ Muzej istorije umetnosti u Beču, u kojem se slika danas nalazi, identifikuje model na slici kao Lauru de Noves, suprugu grofa Iga de Sada za koju se smatra da je tema Petrarkinih pesama o Lauri, iako to nije dokazano.
Mikelanđelo Merizi da Karavađo - Muzičari
Slika Muzičari, poznata i po nazivu Koncert mladih, koju je Mikelanđelo Merizi da Karavađo naslikao oko 1595. godine predstavlja neobičan primer venecijanske “koncert slike“ i jedna je od prvih slika koje je završio pod pokroviteljstvom kardinala Frančeska Marije del Montea velikog obožavaoca muzike. Ova slika slavi prirodne radosti muzičkog izvođenja, ali i podriva ovaj žanr fokusirajući se na muzičku probu, a ne na samo izvođenje. Slika je nekada visila u Del Monteovoj muzičkoj sobi u palati Madama, a danas se nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku.
Pol Serizije - Berba jabuka
Francuski slikar Pol Serizije je bio pionir apstraktne umetnosti i inspiracija za avangardni pokret Nabis, sintetizam i kloazonizam. Tokom 1890-ih godina naslikao je brojne slike bretonskih žena i scene iz svakodnevnog života, sve u stilu na koji je uticalo njegovo interesovanje za japanske grafike i Gogenov kloazonizam. Slika Berba jabuka koju je naslikao 1891. godine predstavlja vrhunac njegovog istraživanja sintetizma i primer jednog od mnogih dostignuća Pola Serizijea u spajanju dekoracije sa likovnom umetnošću. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.
Jan Vermer - Alegorija vere
Alegorija vere, poznata i kao Alegorija katoličke vere je slika Jana Vermera iz Zlatnog doba holandskog slikarstva, iz oko 1670-1672. godine. Ova slika koju je naručila jezuitska opština smatra se njegovom poslednjom slikom. Ona se značajno razlikuje po stilu i nameni od ostalih Vermerovih slika i spada u njegovu jedinu sliku koja pripada istorijskom slikarstvu u savremenoj hijerarhiji žanrova, iako i dalje ima njegovu tipičnu kompoziciju sa jednom ili dve figure u domaćem enterijeru. Slika se danas nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku.
Pol Gogen - Trenutak istine I
Tražeći umetničko spasenje kroz povratak primitivnom i egzotičnom životu, Pol Gogen je otputovao na Tahiti 1891. godine. Po njegovim rečima, “Zapad je truo (...) i svako ko se oseća kao Herkul mogao bi da pronađe nove snage putujući na daleka mesta. I onda se vratite za godinu-dve kasnije, jači“. Njegove slike sa Tahitija privlače pažnju formalnom inovativnošću. Sliku Trenutak istine I naslikao je 1892. godine pre nego što se vratio u Francusku, a godinu dana kasnije naslikao sličnu sliku pod nazivom Trenutak istine II. Obe slike prikazuju život na Tahitiju, ostrvu koje je obožavao. Danas se ova slika nalazi u Muzeju umetnosti u Sinsinatiju.
Meri Kasat - Pismo
U aprilu 1890. godine Meri Kasat je prisustvovala izložbi japanskih obojenih drvoreza u Školi lepih umetnosti u Parizu. Nakon ovog događaja do 1891. godine radila je seriju od deset grafika u boji na kojima prikazuje uobičajene trenutke iz života modernih žena iz više klase. Na ovim grafikama je očigledan uticaj japanskih majstora Utamara i Tojokunija. Grafika Pismo iz ove serije, koja se danas nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku urađena je tehnikom suve igle i akvatinte na papiru.
Paleta