Artnit

Večito preispitivanje sebe i nedostatak finansijskih sredstava kojima bi platio modele rezultovali su velikim brojem autoportreta Vinsenta van Goga, od kojih je jedan od najpoznatijih Autoportret sa zavijenim uvom. Ovu sliku je naslikao u januaru 1889. godine nakon što je odsekao deo desne ušne školjke tokom manične epizode dok je bio u Arlu, i oporavljao se i razmišljao o svojoj bolesti. Danas se slika nalazi u galeriji Kortald u Londonu.

Tokom svoje umetničke karijere Edvard Munk je načinio više od sedamdeset autoportreta. Od 1902. godine, postojala je i jasna interakcija između slikanja i fotografija, koje se mogu shvatiti kao pripremne skice. Munk je fotografije koristio kao predložak i polaznu tačku za autoportrete. Jedan od najboljih primera je Autoportret u paklu, nastao 1903. godine na osnovu fotografije iz Asgardstranda u Norveškoj nagog Munka ispred tamne pozadine od drveća i grmlja. Ova slika nastala u vreme dok je živeo u Berlinu i radio seriju slika pod nazivom Friz života, danas se nalazi u muzeju Munk u Oslu.

Izdavač modnog magazina Die Dame video je poljsku slikarku Tamaru de Lempicki kako se vozi ulicom u Monte Karlu i odmah je zatražio da naslika sliku sa istom temom za naslovnu stranu ovog magazina, posvećenog promociji koncepta moderne žene. Iako, Tamara nije bila vlasnik bugatija već žutog renoa naslikala je sebe kako vozi bugati na jednoj od svojih najčuvenijih slika Autoportret, poznatoj i po nazivima Tamara u zelenom bugatiju i Autoportret u zelenom bugatiju, koja se pojavila godinu dana kasnije, 1929. godine na naslovnoj strani magazina Die Dame. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.

Belgijski vizuelni umetnik Luk Tajmans je ključna figura generacije evropskih figurativnih slikara koja je stekla reputaciju u vreme kada su mnogi verovali da je medijum izgubio važnost zbog novog digitalnog doba. Autoportret iz 1977. godine je naslikao kao student za 10. izdanje nacionalnog takmičenja Lijn - kleur - volume (Linija, boja, obim) u Belgiji, na kojem je pobedio. Ova slika se danas nalazi u privatnoj kolekciji.

Argentinsko-italijanska nadrealistička slikarka, dizajnerka, ilustratorka Leonor Fini bila je poznata po svojim prikazima moćnih i erotičnih žena. Svaka slika bila je autoportret koji je otkrio drugu stranu njene ličnosti i ponudio komentar o ženstvenosti i seksualnosti. Sliku Autoportret sa crvenim šeširom naslikala je 1968. godine, kada je imala 61 godinu. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.

Egon Šile je, posle Rembranta van Rajna, umetnik koji je najviše portretisao samog sebe. Naslikao je preko sto autoportreta. Svoj najpoznatiji Autoportret sa fizalisom je naslikao 1912. godine, tokom perioda kada je bio izuzetno produktivan i njegov ekspresionistički stil slikanja postao nešto smireniji i realističniji. Slika je zamišljena kao pandan njegovom istovremeno naslikanom portretu Valija Nojcila, što objašnjava izrazito asimetričnu kompoziciju. Danas se ova slika nalazi u muzeju Leopold u Beču.

Nemački slikar i grafičar Oto Diks je bio predani slikar portreta, koji često na upečatljiv način kroz surovi realizam razotkrivaju bedu i siromaštvo. Tokom života naslikao je mnogo autoportreta. Njegova zrelost kao umetnika i čoveka može se postaviti u reflektivnoj i intenzivnoj studiji vlastitog lika na slici Autoportret sa paletom ispred crvene zavese koji je naslikao 1942. godine. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.

Crtež Autoportret iz 1936. godine otkriva početne veštine predstavljanja američke slikarke, grafičarke, vajarke i pesnikinje Dorotee Taning. Ona je na njemu prikazana kao mlada žena sa rukom na glavi koja gleda u posmatrača u tipično zamišljenoj umetničkoj pozi. Danas se ovaj crtež nalazi u privatnoj kolekciji.

1946. godine Frida Kalo je imala operaciju na kičmi u Njujorku. Ona se nadala da će je ova operacija osloboditi jakih bolova u leđima, ali operacija nije uspela. Na slici Ranjeni jelen poznatoj i po nazivu Mali jelen, koju je naslikala iste godine izrazila je razočarenje ovom operacijom. Sliku je poklonila bračnom paru, Lini i Arkadiju Boitler kao svadbeni poklon 3. maja 1946. godine. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.

Godina 1933. bila je posebno teška za Kazimira Maljeviča: iznutra ga je postepeno uništavala smrtonosna bolest, a spolja ga je pritisnuo sveprisutni socijalistički realizam, koji je postao gotovo jedini odobreni stil slikanja u Sovjetskom Savezu. Te godine je naslikao Autoportret, koji neki stručnjaci upoređuju sa čuvenim Autoportretom Alberta Direra iz 1500. godine. Danas se ova slika nalazi u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.